InfoW kręgu Galerii Zielona - wystawa zbiorowa

MALARSTWO, RYSUNEK, COLLAGE, FOTOGRAFIA, RZEŹBA
ARTYŚCI BUSKA-ZDROJU W KRĘGU GALERII „ZIELONA”
BEATA BOREK, PIOTR KALETA, BOGDAN WŁADYSŁAW KOWALCZYK, TAMARA MAJ, BOGDAN PTAK, MARK WAWRO

Wystawa czynna do 13 października.

Recenzje:

* * *

Każda publiczna przestrzeń rodzi się z potrzeby ludzi - zarówno tych, dla których jest tworzona, jak i tych, którzy ją tworzą. Galeria „Zielona” w Busku-Zdroju, filia kieleckiego Biura Wystaw Artystycznych, również zrodziła się z takich potrzeb.


Na ich zaspokojenie lokalna społeczność czekała lata – aż do 1988 roku. Były to pragnienia związane z koniecznością posiadania miejsca, gdzie zarówno mieszkańcy, jak i goście, mogliby obcować ze sztuką współczesną - ale i miejsca, które byłoby oparciem dla miejscowych artystów, źródłem ich kontaktów: tak z publicznością jak i z artystycznym światem, punktem wymiany informacji, bazą dla ich własnej twórczości. Ta rola Galerii szczególnie efektywnie spełnia się w Busku – szczególnym mieście, którego integralną – i dużą - częścią jest świetnie funkcjonujący sanatoryjno-wypoczynkowy Zdrój, przyciągający ludzi z całego świata. Z nich też głównie składa się międzynarodowa, bardzo różnorodna, część publiczności Galerii. Dla zdrojowych gości z kolei, „Zielona” jest miejscem, w którym mogą się zetknąć z polską sztuką – a w szczególności ze sztuką świętokrzyskiego środowiska plastycznego. Prowadzona od początku przez Bogdana Ptaka (wspomaganego przez Halinę Kułagowską, a obecnie przez Tamarę Maj), „Zielona” wrosła w pejzaż świętokrzyskiej kultury, pełniąc jednocześnie ważną rolę jej „okna na świat”. Bo od dawna wiadomo, że w Busku Zdroju wszystkie drogi prowadzą do „Zielonej”... Zarówno te wiodące ze zdrojowych pensjonatów i sanatoriów, zapętlone spacerowo wokół malowniczego ryneczku, jak i te wychodzące z rodzinnych buskich domów i mieszkań - prędzej czy później, przypadkiem czy celowo, jednorazowo czy wielokrotnie, tu właśnie trafiają...

Od dawna też wiadomo, że wśród importowanych z Polski i ze świata wystaw, w „Zielonej” można zobaczyć także – równe im poziomem artystycznym - wystawy buskich artystów. Dla nich samych Galeria jest nie tylko możliwością prezentowania swojej twórczości, ale i mobilizującym do pracy wyzwaniem. W niewielkim buskim środowisku profesjonalnych plastyków, liczącym bez mała siedem osób, właściwie każdy miał tu co najmniej jedną prezentację indywidualną – rzecz w większych środowiskach niespotykana! Zwłaszcza, że aby wypełnić obszerne wnętrza Galerii potrzeba mieć naprawdę sporo prac.
Dlatego też i tym razem Galeria „Zielona”, z uzasadnioną dumą, prezentuje wystawę złożoną z dzieł „swoich” buskich artystów, znanych z szerszych, pokazywanych w jej salach wystaw (ku żalowi organizatorów - bez Leszka Kurzei, któremu zły stan zdrowia uniemożliwił uczestniczenie w wystawie). Ci artyści to: Bogdan Ptak i Tamara Maj – związani z Galerią także pracą zawodową, Bogdan Władysław Kowalczyk, Beata Borek, Piotr Kaleta i Marek Wawro. To sześciu indywidualistów, z których każde ma duży – lub bardzo duży – dorobek twórczy, zweryfikowany w licznych wystawach i konkursach plastycznych. Dlatego istotą tej wystawy jest różnorodność – i mimo udziału tylko sześciorga twórców – bogactwo form, kolorów, technik plastycznych i postaw twórczych.

Wśród nich zwracają uwagę znakomitą kompozycją i charakterystyczną stylizacją, syntetyczne obrazy Bogdana Ptaka. Mocnymi, dynamicznie malowanymi, czarnymi zarysami uproszczonych sylwetek przedmiotów artysta buduje jednocześnie mocne ramy kompozycji. Maksymalnie koncentruje zarówno formę, treść jak i walory nasyconych barw. I równie maksymalnie oczyszcza je ze zbędnych szczegółów. Przedmiotem jego twórczych inspiracji jest swoista filozofia codzienności. W monotonnie powtarzanych codziennych czynnościach doszukuje się archetypicznej magii podstawowych znaczeń i gestów, nadając im rangę rytuałów. Analizuje „ciche życie” przedmiotów codziennego użytku, ich rolę w życiu człowieka i tworzy z ich kształtów - formalne, a z funkcji – znaczeniowe, znaki alfabetu swojej sztuki. To nimi zapisuje w przestrzeni swoich obrazów syntetyczne treści, zawsze związane z najistotniejszymi aspektami egzystencji człowieka, formułowane słownie w zaskakujących literackich tytułach - często z dużym poczuciem humoru. To kompozycje, które mimo pozornej statyczności i równowagi nasycone są emocjami, zawartymi w czarnych, ekspresyjnych konturach i wciśniętej w nie gęstej materii farby, w charakterze wyraźnego, niezatartego duktu pędzla.

Zupełnie inny rodzaj malarstwa uprawia Bogdan Władysław Kowalczyk. Istotą jego sztuki – tak obrazów, jak i perfekcyjnie wykończonych, kamiennych rzeźb, jest całkowita kontrola nad materią plastyczną. Maluje gładko, perfekcyjnie wykańcza powierzchnie obrazów. Metaforyczne w treści kompozycje, formalnie kojarzą się częściowo z senną poetyką surrealizmu, a częściowo z twardą konkretnością stylu Nowej Rzeczowości. Najczęściej przedstawiają iluzje fantastycznych, pełnych drobiazgowych szczegółów wnętrz i enigmatycznych przestrzeni, w których pojawiają się zdeformowane kobiece akty. Epatują brzydotą – ale i fascynują interpretacją formy kobiecego ciała. Pomimo jej rzeźbiarskiej nieomal konkretności odwołują się bardziej do podświadomości odbiorcy, niż do jego poczucia rzeczywistości, i pomimo malarskiego, intelektualnego chłodu – do jego emocji.

Z kolei podstawowym obszarem inspiracji malarstwa Beaty Borek jest natura. Maluje zarówno rozległe pejzaże, jak i barwne portrety kwiatów. Potrafi oddać na płaszczyźnie obrazu sugestię przestrzeni i światła, przejrzystości powietrza. Lekki sposób kładzenia plam czystych barw zdradza wrażliwą na kolor naturę i pewność ręki. To obrazy malowane intuicją, emocjami i zachwytem. Artystka łączy w nich to, co widzi, z tym, co czuje. Jej pejzaże to także pejzaże wewnętrzne, a czytelne ślady dotknięć pędzla to zapis jej stanów świadomości, w których powstawały.
To samo jeśli chodzi o inspiracje można powiedzieć o twórczości Tamary Maj. Ale dla tej znakomitej artystki natura jest przede wszystkim niewyczerpanym zasobem materii i form do tworzenia sztuki: źdźbeł trawy, płatków kwiatów, szyszek, pędów roślin, patyków, strusich piór, kory drzew i innych. Jej oryginalne prace łączą w sobie elementy tkaniny artystycznej i kolażu, operując subtelnym kolorem wiele czerpią też z malarstwa. Artystkę pociąga zmysłowa uroda materii, struktur, zapachów – ale i przeczuwane – i odczuwane – uczucie przynależności do świata natury. Tematami jej artystycznych rozważań najczęściej są podstawowe emocje związane z egzystencją człowieka, świadome i podświadome drążenie własnej kobiecości w jej biologicznym i duchowym aspekcie. Intelektualną, przemyślaną, zgeometryzowaną i oszczędną kompozycję swoich prac zderza z bogactwem wyrafinowanych – i zmysłowych - struktur materii i wyszukanych tkackich splotów.

Także natura – ale i zapisane w niej ślady działalności człowieka - fascynują znakomitego buskiego fotografika, Piotra Kaletę. Fotografowanie krajobrazu, jego twórcza interpretacja, zawsze były istotnym elementem jego twórczości. W ostatnich latach fotografuje go z góry – z małych samolotów i motolotni. Charakterystyczny, wyjątkowy pejzaż Ponidzia, widziany „z nieba”, w kadrach artysty jawi się szeregami abstrakcyjnych w charakterze, wyrafinowanych kompozycji. Rysunki dróg, śladów kół pojazdów, struktury i kolory upraw, nieregularne kształty pól, tworzą zaskakujące formy, które odpowiednio skadrowane, budują kompozycję doskonałych fotogramów. Mając świadomość ich absolutnej wierności rzeczywistemu wyglądowi konkretnego fragmentu powierzchni Ziemi, odczytuje się je jak malarskie abstrakcje. Artysta odsłania w swoich pięknych fotografiach kolejną prawdę o otaczającej nas rzeczywistości, nie tylko tej materialnej – także o rzeczywistości świata sztuki.

Znakomita sztuka Marka Wawro, artysty związanego jednocześnie z Buskiem i Kielcami, konsekwentnie od lat wchodzi coraz głębiej w obszary głęboko osobistych doświadczeń artysty. Doświadczeń zdobywanych zarówno w życiu, w zmaganiu z trudami codziennej egzystencji – jak i we własnej, od ponad trzydziestu lat uprawianej i konsekwentnie rozwijanej sztuce. Emocjonalny zapis, kreską rysunku czy ekspresyjnymi akcentami barwnych plam, daje się odczytywać na dwóch poziomach – na poziomie wiedzy na temat szczególnego alfabetu znaków i form, jakie wyewoluowały w jego sztuce, i jakimi „zapisuje” treści swoich prac, oraz na poziomie intuicji, wrażliwości i emocji, skojarzeń - ukierunkowanych przez artystę rozbudowanym, literackim tytułem. Dwa poziomy znaczeń ma też słowo „Interior” – nadrzędny tytuł cyklu, w którym mieszczą się wszystkie jego prace ostatnich lat. To jednocześnie Interior-wnętrze, intymne, osobiste wnętrze artysty jako człowieka, jego osobowość, duchowość, bagaż doświadczeń, emocji, wiedzy, ale to także Interior-przestrzeń, fizyczna, kulturowa, mistyczna, w której artysta/człowiek funkcjonuje, od której jest zależny, jest jej częścią, kształtuje ją – ale i przez nią jest kształtowany.

Wizerunek buskiego środowiska artystycznego, posiadającego mocne oparcie w Galerii „Zielona”, świadczy zarówno o nim samym, jak i o wieloletniej pracy Galerii i jej kuratora, Bogdana Ptaka. Poziom prac artystów oraz sposób ich prezentowania – i reprezentowania – przez „Zieloną” sprawia zaś, że zarówno buscy artyści jak i Galeria „Zielona” są jasno świecącymi promyczkami w słonecznym logo miasta Buska-Zdroju.
Stanisława Zacharko

Warning: Missing argument 1 for OpenTable(), called in /home/klient.dhosting.pl/rafanoo/wici.info/public_html/modules/Kalendarz/index.php on line 1474 and defined in /home/klient.dhosting.pl/rafanoo/wici.info/public_html/themes/Wici/theme.php on line 267

Warning: Missing argument 2 for OpenTable(), called in /home/klient.dhosting.pl/rafanoo/wici.info/public_html/modules/Kalendarz/index.php on line 1474 and defined in /home/klient.dhosting.pl/rafanoo/wici.info/public_html/themes/Wici/theme.php on line 267

Warning: mysql_connect() [function.mysql-connect]: [2002] Network is unreachable (trying to connect via tcp://104.m.tld.pl:3306) in /home/klient.dhosting.pl/rafanoo/wici.info/public_html/includes/ajaxstarrater/_config-rating.php on line 26 Warning: mysql_connect() [function.mysql-connect]: Network is unreachable in /home/klient.dhosting.pl/rafanoo/wici.info/public_html/includes/ajaxstarrater/_config-rating.php on line 26 Error connecting to mysql